Título:	EN EL CORAZÓN DE LA JUNGLA
Tit. Orig.:	SNIPER
Nacionalidad:	EE.UU., 1992
Dirección:	LUIS LLOSA
Guión:	MICHAEL FROST BECKNER, CRASH LEYLAND
Fotografía:	BILL BUTLER
Música	GARY CHANG
Interpretes:	TOM BERENGER, BILLY ZANE, ADEN YOUNG, KEN RADLEY, J.T. WALSH, REINALDO ARENAS, GARY SWANSON, VANESA STEELE, CARLOS ÁLVAREZ
Censura:	NO RECOMENDADA PARA MENORES DE 18 AÑOS
Duración:	98 MINUTOS

 Por  PACO CASADO

       Este es el primer largometraje del director peruano Luis Llosa, por más señas primo del escritor Mario Vargas Llosa.
 Para este debut ha elegido la historia de un sargento curtido en mil batallas en la jungla, formidable francotirador, con un buen puñado de misiones peligrosas en dicho lugar, que conoce como la palma de la mano.
 Esta vez se le encomienda asesinar al general Álvarez ante la inminencia de unas nuevas elecciones en Panamá y así acabar también con el jefe del narcotráfico.
 Le ayuda en el empeño un joven inexperto cuya única experiencia es haber ganado una medalla de tiro en los Juegos Olímpicos de 1988.
 Son dos personajes muy distintos.
  El sargento es mayor y viene ya de vuelta.
 El otro es joven y lleva la secreta misión de cargarse al sargento si da problemas, con tal de que el objetivo se cumpla. En un principio no se entienden bien, pero el peligro que les asecha hará que lleguen a comprenderse y ayudarse mutuamente.
 La película no tiene mucha historia, más que esta relación entre los dos hombres tan distintos entre sí.
 Prácticamente todo el film se desarrolla en su camino por la jungla hasta llegar al objetivo.
  La cinta es muy dialectal, puro diálogo entre ambos, aunque hay ocasiones en que las imágenes sustituyen a las palabras siendo incluso mucho más expresivas, si cabe.
 La película está correctamente desarrollada, aunque su guion tenga un cierto desequilibrio, acumulando toda la acción en la parte final.
 No se desechan ni la violencia, ni las escenas fuertes de tortura y abatimientos de blancos humanos hechas con todo realismo y crueldad.
 El duelo interpretativo entre Tom Berenger, cada vez más cuajado como actor, y Billy Zane, algo inexperto, es cuanto constituye todo el film, discretamente puesto en escena, con una acertada fotografía y colorido.

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 Producida por Carlos Reygada, Carlos Serrano Azcona, Jaime Rosales y Jaime Romandía, hace su ópera prima el guionista y director madrileño Carlos Serrano Azcona, que fue ayudante de dirección de Carlos Reygada en su primer largometraje, Japón.
Antes estudió Filosofía en la Universidad Complutense y dirección en la London Film School, pero poco aprovecharía el tiempo a juzgar por los resultados de su ópera prima.
 A la vista de quienes son los productores, del estilo de cine que suelen hacer, de la ayudantía de dirección con el que aprendió, no es de extrañar que el cine que lleva a cabo en su primera película este individuo sea exactamente igual que el de sus próceres, con las mismas características, de aburrido, de sin sentido, de sin argumento y de sin idea de lo que es el lenguaje cinematográfico en su afán de innovar o de epatar, siempre con la cámara a mano y pegada a la nuca del protagonista que deambula por las discotecas y las calles de noche, de día o duerme en un banco, sin la más mínima elipsis de tiempo.
 El protagonista se ha divorciado de su mujer pero quiere ver a sus hijas, cosa que tiene prohibido por ley y a pesar de ello se empeña en hacerlo. Ha trabajado fugazmente en la discoteca de un amigo pero es expulsado a las primeras de cambio y se vuelve a quedar en la calle sin nada que hacer. Termina acercándose a ver a su abogado que le vuelve a decir que no haga nada y acaba por querer tirarse de un puente y ahí se corta la historia, si es que a eso se le puede llamar así, que está mejor contada en estas cuatro líneas que en las insoportables imágenes de esto ya que no nos atrevemos a llamarle película.
 Esta misma técnica en las cintas de Reygada es aburrida, se ve crecer la hierba, observar íntegro un amanecer o una puesta de sol, pero al menos tiene una belleza que aquí no hay por ningún lado. Y se ponga como se ponga el director y sus patrocinadores esto es anticine, anticomercial y dudamos que encuentre quien lo estrene. Pasó por el Festival de San Sebastián en una de las secciones paralelas, que es donde se ha llegado a exhibir y los pocos que la vieron salieron echando pestes.