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CRITICA
Por: PACO CASADO
Esta apasionada y tumultuosa historia de amor decimonónico con romanticismo gótico, situada en los páramos del condado británico de Yorkshire como telón de fondo, que una vez más explora la intensa y destructiva relación amorosa entre Heathcliff y Catherine Earnshaw, tras crecer juntos a pesar de pertenecer a clases sociales diferentes, su posterior romance se ve entorpecido por ese aspecto y la pasión que existe entre ellos se ve rota por la ambición de ella de no dejar de pertenecer a su clase social.
Esta historia se ha hecho ya en cine en varias ocasiones y en este caso le corresponde a la hábil cineasta británica Emerald Fennel, actriz, productora, guionista y ahora también directora, reunir aquí a estos dos símbolos sexuales del cine actual, Margot Robbie y Jacob Elordi, en esta nueva versión algo infiel de la clásica novela de Emily Brontë, una de las mejores de la literatura británica, publicada en 1847, y fallecida su autora un año después, a la edad de 30 años de tuberculosis.
Ha sido demasiadas veces convertida en imágenes fílmicas, en esta ocasión con un aspecto más moderno, acentuando el tono erótico para estar más a tono con los tiempos que corren.
En los actores de esta nueva versión da la sensación de que los personajes que les han tocado en suerte, encajan más en lo físico que en el aspecto psicológico de los mismos.
De las muchas versiones destacaríamos como la mejor la primera que conocimos de 'Cumbres borrascosas' (1939), dirigida por William Wyler junto con la del realizador español Luis Buñuel titulada 'Abismos de pasión' (1954) filmada en los años en que estuvo exiliado en México.
La directora Emerald Fennell ha asumido el riesgo de trasladar la acción a un tiempo más cercano a nuestra época, lo que parece que no le ha salido bien del todo, aunque en este caso tiene un tratamiento más abierto en lo sexual de las relaciones amorosas, lo que trata de compensar con el final que le ha dado, aunque esté algo fuera de lugar con el resto.
También ha cambiado los caracteres y actuaciones de algunos de los personajes y sin embargo ha hecho desaparecer a otros, como así mismo no se profundiza mucho en ellos en cuanto al aspecto psicológico, lo que le distancia del sentido de la obra original.
Tiene una brillante fotografía de llamativos colores del sueco Linus Sandgren y adecuada música de Anthony Williams que adornan bien esta extensa y nueva versión que, con un mejor ritmo, hubiera resultado mucho más interesante de lo que se ha obtenido.
No obstante entre sus aciertos hay que destacar el trabajo de Margot Robbie y Jacob Elordi, personificando a la pareja protagonista de este drama histórico.
Hay que destacar el logrado ambiente de época a base del elegante vestuario, los notables decorados y otros aspectos visuales que ayudan a crear la atmósfera en que se desarrolla la acción, que es posiblemente de los mejor de esta historia que le da más cancha al aspecto físico que al conflicto psicológico del trauma en que se ven envueltos los personajes.
De lo que no cabe duda es que no se trata de la versión más fidedigna de la obra original, lo que puede decepcionar a aquellos espectadores que busquen ese aspecto y en cambio agrade a los que vayan más el romance de la pareja en su locura amorosa.
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