INFORMACIÓN EXCLUSIVA

DEL ESCENARIO A LA PANTALLA...
   ‘Un método peligroso’ empezó siendo un guión a mediados de los años ochenta. El oscarizado guionista Christopher Hampton estaba muy interesado en el psicoanálisis y decidió documentarse acerca de las relaciones entre Jung, Freud y Sabina, por lo que se desplazó hasta Zúrich para estudiar el historial de la paciente en el hospital Burghölzli. “Eran pioneros, el psicoanálisis era una teoría revolucionaria”, dice el guionista. “Abría muchos armarios y tiraba muchos tabúes. A finales del siglo XIX aparecieron grandes corrientes que abrieron una nueva forma de pensar en la sociedad”.
  Christopher Hampton acabó desarrollando el material en una obra de teatro, “The Talking Cure”, que se estrenó con éxito en el National Theatre de Londres, con Ralph Fiennes en el papel de Jung. Unos años después, el aclamado cineasta David Cronenberg le pidió al guionista que adaptara la obra para el cine. “La obra de teatro de Christopher Hampton me pareció un filón que no podía dejar de explotar para llevarlo a la gran pantalla”, explica el director.
  Christopher Hampton empezó a desarrollar el guión, incluyendo acontecimientos históricos y citas de los personajes de carne y hueso en una historia dramática donde se debatían muchas ideas. David Cronenberg llevó el proyecto a su buen amigo y productor Jeremy Thomas. “No era cuestión de perder la oportunidad de unir a David Cronenberg con un dramaturgo y guionista de la talla de Christopher Hampton”, dice. “Además, me apetecía volver a trabajar con David en un tema semejante. Los diálogos son auténticos enfrentamientos y me pareció que podían ser de sumo interés en boca de grandes actores, sin contar el impacto en el público que podría tener está película en manos de un director magnífico”.
  Por su parte, Christopher Hampton se alegraba de trabajar con un realizador como David Cronenberg, al que admira: “Creo que David combina de forma única la objetividad y las posturas violentas”.
  A David Cronenberg le cautivó la idea de dirigir una película acerca de tres personajes históricos carismáticos, entre los que está Sabina, una figura poca conocida que influyó profesionalmente en los dos hombres. “Sabina contribuyó mucho al desarrollo de las teorías de Freud y Jung”, dice el realizador. “Esto no se supo hasta que se descubrió la correspondencia que mantuvieron los tres. La pasión es palpable a través de sus palabras, teorías y pensamientos abstractos. Eran personas fascinantes y es una historia fantástica”.

ACERCA DEL DISEÑO...
  David Cronenberg y la mayoría de su equipo creativo se conocen desde hace décadas. Confía plenamente en sus colaboradores, que saben perfectamente lo que quiere. El director suele hacer un primer ensayo solo con los actores y, posteriormente, un segundo con los actores y el equipo. Con sus treinta años de experiencia, David Cronenberg es capaz de montar la película mentalmente a medida que rueda. Vincent Cassel dice que nada se deja al azar: “Lo que está muy claro es que David lo tiene claro. Sabe lo que quiere y su seguridad contagia a todo el equipo”.
  El diseño de ‘Un método peligroso’ surge del esfuerzo conjunto de los departamentos artístico, de iluminación, vestuario, maquillaje y peluquería, que colaboraron muy de cerca para hacer honor a la realización, el guión y los intérpretes.
Carol Spier, la diseñadora de producción que ha trabajado en numerosas ocasiones con David Cronenberg, se ocupó de las localizaciones y de parte del diseño antes de pasar el testigo a otro veterano miembro del equipo del realizador, James McAteer. Para la creación de los decorados, el diseñador de producción y su equipo enseñaron al director modelos a escala con muebles para su aprobación antes de construir los decorados reales.
  Se decidió que los colores de los decorados serían más bien apagados y poco saturados, con la pátina del UN METODO PELIGROSOhumo de los eternos puros de Freud. Los colores del vestuario también son simples: trajes oscuros, camisas blancas, vestidos pálidos y uniformes grises para las enfermeras. James McAteer dice: “Intenté escoger tonos neutros para resaltar el vestuario. Fuimos muy ‘educados’, no interferimos con el vestuario o los diálogos. El decorado pasa casi desapercibido, permitiendo que los actores estén en primer plano. Hace lo que debe hacer: apoyar a los actores y los diálogos”.
  Hace más de veinte años que David Cronenberg y el director de fotografía Peter Suchitszky trabajan juntos. El director de fotografía comparte la opinión del diseñador de producción; la iluminación y los movimientos de cámara deben ayudar al guión y a los actores: “Mi mayor preocupación fue que pareciera una película y no una obra de teatro filmada. En ningún momento hay movimientos extravagantes de cámara, se mueve solo cuando debe. Rodamos con sencillez y honradez, sin rimbombancias, porque hay grandes actores y diálogos inteligentes que bastan para llevar la película”.
  James McAteer y el departamento artístico se basaron en las fotografías de las consultas y despachos de Freud y Jung. Se documentaron extensamente antes de construir los decorados, auténticas réplicas de los originales hasta los detalles más ínfimos. Aunque la famosa silla de Freud es una copia posterior a la original, se reprodujo con exactitud.
  Otro detalle significativo del diseño de la película era la letra de cada uno de los protagonistas. Uno de los elementos centrales de la película es el intercambio de cartas entre los tres. El departamento artístico encontró plumas de época y crearon cartas con la letra de Freud y de Jung. Además, Viggo Mortensen decidió practicar para imitar la letra y el estilo de Freud.
  ‘Un método peligroso’ transcurre en un periodo histórico muy concreto. Por ello, la diseñadora Denise Cronenberg y su asistente Nigel Egerton se lanzaron en busca de documentación. La diseñadora estaba entusiasmada, ya que ha dedicado gran parte de su carrera a diseñar vestuarios para películas modernas e incluso futuristas. “En lo que se refiere al vestuario, es fascinante poder trabajar con un guión que recorre un periodo semejante”, dice. “Empieza en 1904 y acaba en 1913. Encargué le realización de los trajes de los protagonistas a CosProp, de Londres, donde también escogí las telas y el estilo. Representó mucho trabajo, pero lo pasamos muy bien. No había visto tanto encaje en toda mi vida”.
Denise Cronenberg también se documentó a partir de fotografías de los personajes masculinos.
  El oscarizado maquillador y estilista Stephan Dupuis se documentó en profundidad para asegurarse de que su departamento recreara los estilos de la época, tanto para los protagonistas como para los papeles de menos importancia. También se encargó de diseñar la prótesis nasal para Viggo Mortensen. La prótesis, así como el bigote, la barba y el peluquín debían parecer totalmente naturales.
  A menudo, cuando un actor interpreta a una figura histórica, sobre todo si es conocida por fotos o retratos, el público espera que el actor y el personaje se parezcan. En ‘Un método peligroso’, Sigmund Freud tiene cincuenta años y quizá su imagen no sea tan conocida en esta época, ya que las fotos más famosas fueron tomadas más tarde. Stephan Dupuis explica que ante todo evitaron hacer una caricatura del conocido psicoanalista: “Intentamos el mayor parecido posible con una prótesis nasal muy natural, retocando las cejas, un peluquín y una barba que alarga la barbilla”.

ACERCA DE LAS LOCALIZACIONES...
  El rodaje de ‘Un método peligroso’ tuvo lugar en Colonia, Bodensee (el lago Constanza) y Viena durante ocho semanas.
La mayoría de los interiores, que transcurren en el hospital Burghölzli y en los pisos de Freud, Jung y Sabina, se filmaron en los estudios MMC de Colonia. También se construyó parte del SS Washington, el barco en el que Jung y Freud viajan a Estados Unidos, en uno de los platós del estudio. Para la escena de la conferencia de Munich, cuando Freud se desmaya, se escogió la Villa Oppenheimer por su arquitectura de época.
  Todo el equipo estaba encantado con la idea de rodar durante tres días en Viena, la ciudad donde Freud y su familia vivieron durante muchos años. En esta ciudad se rodó el paseo en carruaje por las calles, y la entrada y escalinata exterior de la casa de Freud, actual Museo Freud, en Berggasse, 19.
  También se filmó el primer encuentro entre los dos hombres, un encuentro que duró nada menos que trece horas, en la casa de Freud, en el Café Sperl y en los jardines Belvedere.
  Fue imposible rodar en los alrededores del lago Zúrich, debido a las nuevas construcciones, por lo que se escogió el impresionante lago Constanza, en la parte alemana. Cuando empezaron las localizaciones, David Cronenberg y su equipo se entusiasmaron ante el paisaje y el precioso ferry que cruza el lago. El ferry es un barco a vapor, perfectamente restaurado, idóneo para la época.
  Otro gran reto para el departamento artístico fue encontrar una mansión cuyos exteriores pudieran recrear la conocida villa de Jung en Küsnacht. La familia Jung sigue viviendo en la casa original, que ahora tiene más de cien años y no servía para la historia, dado que en 1904 estaba recién construida.
  En la zona se rodaron otras escenas, como el parque del hospital Burghölzli, filmado en un monasterio de Inzigkofen; Jung y Sabina Spielrein paseando por unas calles empedradas de Überlingen, y la ciudad universitaria de Konstanz donde se rodaron la fachada del piso de Sabina, calles adyacentes y la fachada del hospital.

GALERÍA DE FOTOS