INFORMACIÓN EXCLUSIVA

NOTAS DEL DIRECTOR...
   Soy consciente del reto que supone abordar una historia desde el punto de vista de un abusador.
Pero creo que plantear dilemas éticos y morales, sin juicios, es lo único que puede arrojar luz y hacernos reflexionar de manera colectiva sobre el tremendo problema que retratamos.
  Sólo así, desde el rigor y sin miedos ni cortapisas, podemos hacer una película que pueda ocupar un papel central en el debate candente de los abusos en la Iglesia. Un tema que, desafortunadamente, no sólo afecta a la sociedad española sino a una parte enorme de la comunidad internacional.
  Aspiramos, pues, a una película atractiva, tanto por su tema como por su forma y su reparto, pero también a una película trascendente por su manera valiente de abordar un tema tan espinoso.
  Una película que dé que pensar y dé que hablar, sin dejar indiferente a nadie. Y, desde esa reflexión, poner el foco en trabajar de manera conjunta para buscar soluciones a la altura porque la polarización política en la que vivimos nos está haciendo perder el foco en lo realmente importante: se trata de delitos que están al margen de la ideología o las creencias de cada uno. Y, como tales, debemos ser implacables con ellos. Sin miedo. Juntos. Desde la reflexión colectiva y el debate sano.
  Creo que el cine tiene un poder especial para conseguir esto ya que es un vehículo privilegiado para trasladar al imaginario colectivo perspectivas o ángulos no necesariamente complacientes sobre asuntos que son de vital importancia a nivel humano y social.
  Quería, por tanto, acercarme al tema de la pederastia en la iglesia e intentar hacerlo desde un ángulo novedoso, inédito, ya que pese a ser un asunto de tanta relevancia, no son muchas las películas que lo han abordado. Entre las más relevantes y actuales estarían, Por la gracia de dios (François Ozon, 2018), La duda (John Patrick Shanley, 2008), Spotlight (Tom McCarthy, 2015) o la serie de Netflix Examen de conciencia (2019). Todas ellas comparten el mismo enfoque: están contadas desde las víctimas y giran en torno al proceso de investigación y descubrimiento de nuevos casos y nuevos abusadores. Son muchas menos las que abordan el tema desde dentro, desde la figura del abusador, destacando entre ellas, como anomalía, la magnífica El Club (Pablo Larraín, 2015).
  Es, por tanto, este planteamiento, por poco transitado, el que más me atraía cuando comencé la escritura. Pero, si bien la película de Larraín se plantea como el retrato de un grupo de sacerdotes “apartados” hace años por una Iglesia que encubrió sus abusos, en La luz lo que planteamos es el diálogo entre la institución y un cura confeso.
  Es desde este cortocircuito que se construye La luz: un fallo en el sistema que hace que se cuestione la contradicción de la Iglesia, una institución tan jerarquizada y politizada como una gran empresa.

NOTAS DE LA PRODUCTORA MERRY COLOMER...
  El cine como vehículo cultural comunica, fomenta el pensamiento crítico, educa y, por lo tanto, nos hace evolucionar tanto como personas como sociedad.
  Por eso mismo La Luz es importante y necesaria.
Pero no es fácil pensar en abordar una historia como La Luz. No obstante, si alguien puede hacernos ver y llegar a una historia, a priori delicada, pero tratada con franqueza y honestidad, con la complejidad y cercanía que requiere, ese es Fernando Franco. Si algo tienen sus películas es que son relevantes y humanas, acercándonos a realidades, a personajes y a situaciones a veces incómodas pero necesarias.
  España pasó hace unos días de ser una excepción mundial entre los países católicos, sin casos de pederastia en la Iglesia reconocidos oficialmente, a ser el país con el cómputo de víctimas más alto del mundo: más de un 1% de la población adulta actual ha sufrido abusos en el ámbito religioso. Más de 400 mil víctimas.
  La Luz nos hace reflexionar sobre la gestión en los casos de pederastia dentro de la iglesia.
Una reflexión valiente, que no justifica ni emite juicio, pero nos obliga a mirar de frente como sociedad a un problema más allá de la sala de cine, como sociedad.
  Partiendo de un planteamiento original y disruptivo Fernando, como en todas sus películas, deja que sea el espectador el que saque sus propias conclusiones, construyendo su propia crítica y generando debate.
  La Luz es una película de abusos sin abusos.
Fernando da un paso más allá y nos pone delante a un personaje lleno de aristas: un abusador queriendo expiar su culpa, pero siendo a la vez prisionero de la institución que lo encubrió y ahora pretende usarlo como chivo expiatorio.

GALERÍA DE FOTOS